摘要: | 貝多芬的第7號鋼琴奏鳴曲, 在貝多芬的三個時期, 屬於第一階段的作品; 它是一首無標題的作品,在無標題下引發聯想, 讓純粹音樂的效果,可以用更自由的方式表現.
作品10 第三首的四個樂章, 遵守標準古典時期的格式; 第一樂章風格明快, 有如健步如飛的行走. 第二樂章沉重的步伐, 難掩旋律上隱藏的熱情. 音色變化細緻, 瑣碎的節奏上 ,傳達壓抑的情緒. 第三樂章是奏鳴曲中最後出現的小步舞曲, 重現輕快的舞步. 第四樂章的輪旋曲則是冰上華麗的炫目滑行, 整合整首作品的明朗氣質.第二樂章的凸出對比, 是整首作品的特色之ㄧ.
欣賞以上不同氣氛的音樂, 不只需專注聆聽, 將身體的運動方式, 迎合節奏的效果, 可以更接近音樂的表現. 旋律是音樂的線條, 這些音樂的主題線條簡單, 卻帶著無窮變化 .簡單的旋律, 直接引導情緒的起伏與方向. 貝多芬參照音樂外的要素架構音樂的效果, 體會貝多芬的音樂, 也可以從外在的因素做音樂上的聯想.
從欣賞音樂的角度, 這些外在的因素, 可以是情緒的鬱悶與開朗, 或腳步的慌張與沉著. 而將這些熟知的生活經驗, 用聲音呈現, 或是音樂的效果, 套上人類的行為模式. 則人與音樂互通, 拉近音樂與人的距離.從鋼琴曲目學習上, 詮釋貝多芬的音樂內涵可以更直接從生活經驗出發. |